Bharatanatyam: Bentuk Tarian Klasik India!

Menurut beberapa sarjana, nama itu berasal dari Natyashastra Bharata. Beberapa menganggapnya sebagai Bha, Ra dan Ta yang berarti Bhava, Raga dan Tala.

Apa pun arti namanya, bentuk tarian kuno ini telah dipupuk di Tamil Nadu dan kemungkinan besar berasal dari sadir—pertunjukan tari tunggal oleh para devadasi, para penari kuil.

Selama bertahun-tahun, para devadasis jatuh ke dalam keburukan, dan dengan kemerosotan mereka, bentuk seni terlalu merana. Pada awal abad ke-20, E. Krishna Iyer, seorang pejuang kemerdekaan dan penikmat seni, mengangkat kasus Bharatanatyam.

Berjuang melawan prasangka dan propaganda, dia cukup berhasil menghidupkan kembali minat pada bentuk tarian. Nama lain yang terkait dengan revitalisasi bentuk adalah Rukmini Devi Arundale. Di Austria, Rukmini Devi Arundale belajar balet Rusia dari Anna Pavlova, yang menasihatinya untuk belajar tarian klasik India.

Rukmini Devi bertemu Pandanallur Meenakshi Sundaram Pillai dan mengambil pelajaran darinya. Dia membawa revolusi besar di Bharatanatyam. Dia sangat tertarik untuk merancang kostum yang artistik dan merancang perhiasan dan ornamen yang sangat indah.

Ia menekankan pada pemilihan padam dan aspek spiritual dari tema yang dibawakan. Dia mendirikan Kalakshetra untuk melatih siswa dalam seni Bharatanatyam. Kalakshetra menekankan gerakan yang benar dan pelatihan menyeluruh. Seni nattuvangam diajarkan di sini. Oleh karena itu memperoleh reputasi sebagai pusat tari internasional.

Dua gaya Bharatanatyam yang terkenal adalah gaya Pandanallur dan Thanjavur. Meenakshi Sundaram Pillai adalah eksponen Bharatanatyam yang terkenal. Dia memiliki gaya yang dikenal sebagai sekolah Pandanallur Bharatanatyam. Ia dikenal dengan gerakan sapuannya yang luas, bingkai teeramanam yang indah dengan adavus yang indah.

Perbendaharaan Bharatanatyam saat ini dianggap telah dikodifikasi oleh empat guru tari terkenal (nattuvanar) dari Thanjavur—Chinniah, Ponniah, Shivanandam dan Vadivelu—yang berkembang pada masa pemerintahan Maharaja Sarfoji, pada awal abad kesembilan belas.

Resital Bharatanatyam biasanya dimulai dengan alarippu, sebuah karya doa yang terdiri dari suku kata berirama sederhana dan posisi dasar tarian. Jatiswaram adalah tarian murni, menciptakan bentuk keindahan melalui pose dan gerakan berirama.

Shabdam adalah abhinaya untuk sebuah lagu yang memuji kemuliaan Tuhan (atau pelindung kerajaan). Varnam, item yang kompleks, menggabungkan nritta dan nritya, item ritme dan ekspresi, menyinkronkan bhava, tala, dan raga. Ini mungkin item yang paling menantang di Bharatanatyam.

Di padam penari dapat mengungkapkan penguasaan atas abhinaya. Hampir semua padam mengangkat tema cinta. Jawalis adalah lirik cinta yang lebih pendek dengan tempo yang lebih cepat. Thillana biasanya menutup penampilan. Sekali lagi ini adalah tarian murni dengan variasi ritme yang rumit dan gerakan yang bersemangat.

Beberapa nama terkenal yang terkait dengan Bharatanatyam diberikan di bawah ini:

  1. Balasarsawati dikenal karena sancharibhavanya yang mempesona, tak ada bandingannya, dan indah di abhinaya. Dia telah memenangkan pengakuan internasional untuk penggambaran tariannya.

Kombinasi langka dari penari, koreografer, komposer musik, penyanyi, sarjana penelitian, guru dan penulis yang sempurna, Padma Subramanyam adalah penari pertama yang memperkenalkan Pushpanjali sebagai karya tari.

Dia telah menulis banyak artikel yang telah disusun sebagai Legacy of a Legend. Dia juga menggubah varnam Bengali, yang pertama dari jenisnya yang liriknya ditulis oleh Salil Chaudhry.

Padma meneliti karana dalam tarian dan pahatan India dan telah merancang patung karana Dewa Siwa dengan permaisuri Parvati yang disimpan di Kuil Nataraja di Satara, yang terletak di Maharashtra. Dia adalah direktur Nrityodaya, sebuah sekolah tari yang didirikan oleh ayahnya pada tahun 1942.

Alarmel Valli memegang perbedaan sebagai pendukung utama tradisi Pandanallur di Bharatanatyam. Orang-orang memujinya karena membawa kedalaman, semangat, dan spontanitas ke dalam pekerjaannya.

Dia telah tampil di hampir semua festival besar di India dan juga menunjukkan bakatnya di sebagian besar ibu kota budaya dunia. Dia bertanggung jawab untuk menciptakan kesadaran internasional tentang Bharatanatyam.

Alarmel Valli mendirikan ‘Dipashikha’, sebuah Pusat Seni Pertunjukan, pada tahun 1984. Pusat ini didirikan dengan tujuan memberikan pelatihan kepada seniman baru yang menjanjikan. Dia telah mencoba menggunakan pertunjukan tari untuk membawa keindahan puisi di depan orang-orang. Gaya khasnya sendiri, yang muncul sebagai hasil dari latihan dan penelitiannya, telah memperkaya wilayah Bharatanatyam. Alarmel telah membawa interpretasi kontemporer ke kerangka tradisional tarian klasik India.

Lewat penampilan tarinya yang memikat, Yamini Krishnamurthy mempopulerkan Bharatanatyam dan Kuchipudi ke seluruh dunia. Pelatihan awalnya di Bharatanatyam berlangsung di Kalakshetra milik Rukmini Devi Arundale. Setelah memperoleh basis struktural yang sempurna di Kalakshetra, dia melanjutkan ke studi yang lebih tinggi di bawah master terkenal.

Mrinalini Sarabhai adalah eksponen terkenal dari Bharatanatyam. Seorang siswa Kalakshetra, dia mendirikan akademi tarinya sendiri bernama Darpana untuk memberikan pelatihan Bharatanatyam dan seni sekutu lainnya. Dia juga seorang koreografer terkenal dari beberapa drama tari. Mirnalini telah mencoba interpretasi kontemporer dari tema-tema mitologis. Dia telah diakui untuk eksperimen kreatifnya dengan koreografi.

Anita Ratnam adalah salah satu penari paling berbakat di anak benua India. Dia telah dilatih di Bharatanatyam, Mohiniattam dan Kathakali dan termasuk di antara koreografer terbaik di Selatan. Dia telah menulis Natya Brahman, sebuah buku, dan menjabat sebagai editor dan penerbit Narthaki, direktori tari India.

Dia adalah pendiri-direktur Arangham, sebuah organisasi yang berbasis di Chennai yang terlibat dalam promosi seni pertunjukan. Anita adalah salah satu orang utama yang bertanggung jawab atas inisiasi ‘Festival Lain’, yang diadakan di Chennai setiap bulan Desember untuk mempromosikan tarian kontemporer India.

Mallika Sarabhai adalah penari terkenal dalam Bharatanatyam serta gaya Kuchipudi. Dia, bersama ibunya, Mrinalini, mengelola Akademi Seni Pertunjukan Darpana. Ini adalah pusat seni pertunjukan di mana bakat didorong dan diberi platform untuk dipamerkan.

Ekuitas Pribadi di Dubai | Gaji | Budaya | Pekerjaan | Keluar

Ekuitas Pribadi di Dubai | Gaji | Budaya | Pekerjaan | Keluar

Ekuitas Pribadi di Dubai Bagaimana seluruh dunia memandang Private Equity di Dubai? Apakah Dubai telah mengumpulkan miliaran untuk memuaskan dahaga pasar? Apakah dana ekuitas swasta keluar secara teratur? Adakah yang bisa bermimpi bekerja…

Read more